Meninjau semula karya Jenny Holzer yang paling hebat

Utama Fesyen

Sepanjang kerjayanya selama 40 tahun, seniman Amerika yang berwawasan Jenny Holzer telah memanfaatkan kekuatan kata-kata, yang sering ditampilkan di persekitaran umum, untuk menarik perhatian orang yang lewat dan menyebarkan kebenaran hidup yang pedih tentang masyarakat kontemporari. Saya suka meletakkan kandungan di mana sahaja orang melihat, katanya Majalah Temu ramah pada tahun 2012, dan itu boleh berada di bahagian bawah cawan atau baju atau topi atau di permukaan sungai atau seluruh bangunan. Teksnya - sama ada ditulis oleh neo-konseptualis sendiri atau dipinjam dari orang lain - bertujuan untuk mencabar dan mendorong meditasi dalam dunia yang semakin pantas. Ada yang lucu, yang lain mengganggu, banyak yang bersifat politik (menyebarkan ideologi feminis atau anti-perang) tetapi semuanya puitis.





Holzer adalah menguasai konteks, dapat mengubah ruang dan objek menjadi karya seni interaktif sambil memberi penghormatan kepada bentuk asalnya. Dia adalah wanita pertama yang memenangi Singa Emas di Venice Biennale untuk transformasi paviliun Amerika pada tahun 1990. Minggu ini menyaksikan artis berusia 66 tahun itu melancarkan kolaborasi baru dengan Virgil Abloh dari Off-White sebagai sebahagian daripada koleksi terbarunya yang berjudul ‘Temperature’, yang akan ditayangkan di pameran dagang Pitti Uomo di Florence malam ini. Semasa kita menunggu dengan tidak sabar untuk menyaksikan hasil kerja mereka, kita melihat kembali beberapa momen paling penting Holzer hingga kini - dari karya ikoniknya dengan Helmut Lang hingga peniruan semula ajaibnya mengenai Guggenheim di New York.

THE TRUISME

Membesar, Holzer mempunyai impian untuk menjadi pelukis abstrak. Dia belajar melukis, membuat cetakan, dan melukis, sebelum pindah ke Manhattan pada tahun 1976 untuk mendaftar dalam program belajar bebas di Whitney Museum. Di sinilah dia mula menghasilkan karya seni berdasarkan teks pertamanya, yang dijuluki Truisme (1977-87). Potongan kultus ini muncul dari senarai bacaan yang indah namun menakutkan yang diberikan kepada pelajar oleh tutor Whitney, Ron Clark. Holzer, dalam kata-katanya , bertindak balas terhadapnya (dan) mengurangkan semua bacaan menjadi satu baris yang merangkum semangat setiap buku - 'BANYAK PROFESIONAL ADALAH CRACKPOT, misalnya, atau CINTA ROMANTIK DIPERCAYAI UNTUK MENGHASILKAN WANITA.



Pertama, dia mencetak kata-kata ini di atas kertas putih dengan huruf tebal, hitam, miring, keluar pada waktu malam untuk menampal poster di dinding, pagar dan bangunan di seluruh Manhattan. Kemudian, mereka menjadi berwarna-warni, dan dia menghiasi teks pada t-shirt, pelekat dan bangku batu - di mana sahaja mereka paling mudah dilihat. Pada tahun 1982, dia membuat tanda LED berskala besar pertamanya, yang dipasang di papan Spectacolor di Times Square di New York, di mana para pembeli disajikan dengan slogan seperti MELINDUNGI AKU DARI APA YANG AKU INGIN. Mengenai keputusan awalnya untuk membuat karya awam, katanya penjaga , Saya tahu senarai bacaan mempunyai bahan yang sangat penting dan saya tahu kebanyakan orang di dunia tidak akan membacanya. Oleh itu, saya berfikir, 'Mungkin saya dapat menyampaikan beberapa kandungan berharga dengan cara yang mudah diakses'.



Satu daripadaTruisme Holzer



THE HIDUP SERI

Pada tahun 1981, Holzer memulakan salah satu kolaborasi pertamanya, dengan rakan artis Amerika Peter Nadin untuk apa yang disebut Hidup seri. Untuk ini, dia mengadopsi plak aluminium dan gangsa sebagai kanvas untuk merenungnya, mencerminkan yang terlihat di bangunan perubatan dan kerajaan. Sebilangan teksnya memberi pengajaran: MENGGELAP SEMUA ORANG DENGAN SUSU SUSU JIKA ANDA INGIN MENCARI SESUATU TENTANG PERSONALITI MEREKA CEPAT; sindiran yang lain: JIKA ANDA TIDAK POLITIK KEHIDUPAN PERIBADI ANDA HARUS DILAKUKAN. Sementara yang lain memberikan pemikiran dan pemerhatian yang suram dalam kehidupan seharian: SETELAH DARK ITU ADALAH AGAMA UNTUK MELIHAT GADIS MENJALANKAN KE ATAS ATAU DIBAWAH. KEMUDIAN ANDA BANYAK KURANG SUKA DIPERTIMBANGKAN. Nadin membuat potret lelaki dan wanita, lukisan tangan yang memegang palu, dan karya warna abstrak untuk menemani plak, memperkuat dan mencerminkan mesej mereka.

album baru tulang orang mati

PEMASANGAN GUGGENHEIM

Salah satu Holzer pemasangan seni bina yang paling tidak dapat dilupakan dibuat untuk pamerannya di Muzium Guggenheim pada tahun 1989. Ini memaparkan tanda sepanjang 535 kaki yang berlari dalam bulatan yang tidak putus di sekitar tembok tembok bangunan yang direka oleh Frank Lloyd Wright. Kata-kata itu diambil dari sebilangan siri artis sebelumnya - termasuk dia sangat provokatif Esei Keradangan , siri susulan ke Truisme , yang menampilkan seluruh perenggan teks, berpusat pada subjek pantang larang. Hasil inovatif adalah perendaman sepenuhnya di dunia Holzer, baik secara mental dan fizikal. Sebagai New York Times mengkaji semula dinyatakan, Selain makna kata-katanya, ada kekuatan persepsi dan disorientasi spasial yang luar biasa dari aliran berputar ke atas mereka, yang meningkat dengan perubahan warna, jenis huruf, kelajuan dan, kadang-kadang, arah.



Pemasangan Guggenheim, 1989

HELMUT LANG TAHUN

Pelbagai kolaborasi Holzer dengan Helmut Lang mewakili beberapa pasangan artis / pereka yang paling ikonik sepanjang masa. Kedua-duanya diperkenalkan oleh pengkritik seni dan fesyen, Ingrid Sischy, yang mendorong mereka untuk bergabung dalam Florence Biennale pada tahun 1996. Pemasangan yang mereka impikan merangkumi ruang yang penuh dengan wangian - direka oleh Lang, dan bertujuan untuk menghidupkan aroma lama kekasih di atas cadar anda - dan dihiasi dengan papan tanda LED oleh Holzer, yang membawa pernyataan penuh semangat, seperti ANDA SENDIRI, ANDA ADALAH SATU.

Kemudian, Lang mengundang Holzer untuk menghasilkan karya seni untuk kedai New York Flagship-nya, dan mendedikasikan kedai minyak wangi masing-masing, dengan tujuan untuk meninjau semula ruang niaga tradisional. Tetapi boleh dikatakan prestasi mereka yang paling berkesan adalah kempen anti-iklan menarik yang mereka buat, bersama dengan pengarah seni Marc Atlan , untuk pelancaran wangian pertama Lang pada tahun 2000. Mengelakkan kempen foto berkilat yang biasanya digunakan untuk memasarkan minyak wangi, Lang meminta Holzer untuk membuat slogan sensual - SAYA MENGGANTIKAN ANDA / SAYA MENGHILANGKAN ANDA / SAYA MENGHILANGKAN ANDA PADA KULIT SAYA - mencetaknya dalam fon tajuk surat khabar yang tebal pada poster lipat putih.

Jenny Holzer xHelmut Langmelalui marcatlan.com

Helmut Lang &Jenny holzersebelas

PENULISAN AKHIR DI GALERI NASIONAL BARU BERLIN

Pada tahun 2001, Holzer membuat pemasangan terakhir yang menampilkan kata-katanya sendiri - dibuat untuk Neue Nationalgalerie yang direka oleh Mies van der Rohe di Berlin. Sejak itu dia menyatakan bahawa dia tidak memandang dirinya sebagai penulis semula jadi, lebih suka berkongsi kata-kata orang lain sebagai gantinya. Sebagai kejayaan akhir, bahagian ini sangat hebat, terdiri daripada 13 paparan LED yang tergantung dari grid siling keluli hitam di dewan besar bangunan yang elegan. Ini menyinari ruang dengan teks ambar, memupuk suasana dunia lain yang bertentangan dengan monolog yang mengganggu yang mereka bawa: SAYA MENGATAKAN LAGU TENTANG KAMI / SAYA BERLANGSUNG DENGAN TANGANNYA / MENGEJUTKAN DIA DAN SAYA MEREKA… Pekerjaannya begitu popular dan peka terhadap persekitaran yang dihiasi, bahawa ia telah kekal sebagai bahagian tetap dari koleksi galeri.

Saya suka meletakkan kandungan di mana sahaja orang melihatnya, dan itu boleh berada di bahagian bawah cawan atau baju atau topi atau di permukaan sungai atau seluruh bangunan - Jenny Holzer

PROJEK POETIK

Baru-baru ini, Holzer telah bereksperimen dengan unjuran kata-kata ke struktur seni bina yang luas, landskap dan bahkan gelombang, untuk kesan sementara. Saya mahu ia seperti lagu. Anda tahu, bangkit dan jatuh, ' dia berkata . Salah satu yang paling kuat secara visual adalah pengenaan kata-kata Penyair Poland Czesław Miłosz ke laman Istana Diraja Wawel, Krakow pada tahun 2011, di mana garis-garis seperti MY HEART GREW WEARY, FROM JOY, DESPAIR, ARDOR kembali dalam cahaya putih dari persekitaran berbukit istana, dan turun ke permukaan air di bawahnya. Bakat Holzer untuk membuat pemasangan khusus laman web yang menakjubkan tidak menunjukkan tanda-tanda penurunan.

MASALAH LUKISAN

Pada tahun 2007, setelah beberapa lama, Holzer kembali ke media cat, gaya abstraknya, agenda politiknya. Didorong oleh penghinaan yang melampau terhadap perang di Iraq dan Afghanistan, dia mulai menjelajahi dokumen yang disunting, dideklasifikasi dari Arkib Keselamatan Nasional AS, membuat lukisan silkscreen dari penemuannya - peta pemikiran yang merancang pencerobohan ke Iraq, yang menampilkan perintah seperti mengeksploitasi dan mengasingkan seterusnya kepada anak panah yang menyerlahkan wilayah tertentu. Teks sumber lain untuk lukisannya termasuk pengakuan atau surat dari tahanan dan keluarga mereka, laporan bedah siasat dan soal siasat, dan dokumen yang membincangkan kaedah penyiksaan. Oleh itu, seniman Amerika yang berani terus menyiasat keadaan manusia yang lebih gelap, mendorong penggabungan kata-kata, dalam konteks apa pun, tidak perlu dipertanyakan lagi.

Unjuran di Wawel RoyalIstana, 2011

Jenny Holzer: Unjuranlima belas